Когда любуешься шедеврами известных художников, кажется, что научиться рисовать трудно. Но даже великие мастера были новичками. Поэтому, если мечта — чтобы ваши работы оказались в галерее современного искусства, дерзайте!
Не страшно, если вы не знаете, как называются те или иные техники и как их воплотить на холсте. Начните с изучения базовых приемов и стилей рисования, а затем переходите к более сложным задачам. Постоянно практикуйтесь и не останавливайтесь на достигнутом.
8 стилей рисования в разной технике
Расскажем, какие бывают стили рисования — необычные и классические. Вы сможете понять, что вам интересно, выбрать, в чем пробовать свои силы и развиваться. А возможно, придумаете собственную художественную манеру. Уже сейчас это можно делать с помощью нейросетей.
Скетчинг
Скетч — эскиз без деталей. Нужен, чтобы запечатлеть обстановку, продемонстрировать идею или сделать набросок продукта. Для него используют ручку, карандаш, уголь, пастель, маркеры или брашпены. А еще есть специальные компьютерные программы, которые позволяют делать эскизы на планшете.
![](/upload/resize_cache/iblock/611/9huewg3bn02x9dh29e9m2h5jwk2h5zjb/720_1500_1/unnamed-_15_.png)
Art by Craiyon
Дудлинг
Дудлы (в переводе с английского doodle — «каракули») — современный стиль рисунков с произвольной композицией и множеством деталей, которые буквально приклеены друг на друга. На таких произведениях может быть что-то конкретное или совершенно абстрактное.
![](/upload/resize_cache/iblock/4cc/3q7u7mb0wzcvvmkzq5chsvby2z9o6zmi/720_1500_1/unnamed-_12_.png)
Art by Craiyon
Линейный рисунок
Нет штриховки, теней и цветов: объем и фактуру, особенности предмета или героя и движения передают через толщину и яркость линий. Так создают натюрморты, портреты и пейзажи. А на курсе Валеры Каплан еще и животных.
![](/upload/resize_cache/iblock/5c7/tp044d43hbf49ave0cw8ocsdjvs4j78k/720_1500_1/unnamed-_11_.png)
Art by Craiyon
Мультяшный стиль
Изображения максимально отображают характер героев и общий замысел произведения.
![](/upload/resize_cache/iblock/f81/qt5axhojtxcqhzvds26yhi673fzuw506/720_1500_1/unnamed-_13_.png)
Art by Craiyon
Формы упрощают, пропорции меняют, а черты часто преувеличивают. Оттенки выбирают насыщенные, в основном ярко-красные, синие, желтые и зеленые цвета.
Курс «Аниматор-мультипликатор»
![](/upload/resize_cache/iblock/0bf/a2u379cfcxw2fsfywxcnxfda244ehuxz/344_150_2/anim.png)
- Продолжительность: 11 месяцев
- Формат: Живые вебинары, Вебинары в записи
- Уровень сложности: Для новичков
Аниме
Своеобразные портреты людей, которые появились в японских мультфильмах. Особое внимание уделяют цвету глаз, волос и одежды героя — в Японии это считается посланием, что из себя представляет человек и как относится к событиям. Большое значение придают глазам: их цвет, форма и степень открытости говорят о характере и возрасте героя. У детей распахнутый взор, а у злодеев, наоборот, узкие щелки. Всю специфику такого рисунка вы сможете изучить на курсе.
![](/upload/resize_cache/iblock/186/qeo07rzvstdbm8bwucnhzvnxraseqb6n/720_1500_1/unnamed-_14_.png)
Art by Craiyon
Фентези
Фантастический мир: параллельная реальность или другая планета. В нем в соответствии с замыслом автора есть колдуны, боги, мифические существа, драконы, гномы, эльфы, гоблины, тролли, кентавры, привидения и другие выдуманные персонажи. Художественная подача невозможна без литературного фэнтези — художники разрисовывают обложки книг, создают иллюстрации внутри них, а еще комиксы и коллекционные карты.
![](/upload/resize_cache/iblock/8e4/bvwrge97wy3l7a11ljsk371yj20zgi3j/720_1500_1/unnamed-_8_.png)
Реализм
Так называется стиль рисования, когда художник фиксирует действительность очень точно, без прикрас. Человека — с морщинками, деревья — с трещинами на коре. Копирует форму, пропорции предмета и мельчайшие детали, много трудится над штриховкой и тоном, чтобы придать произведению искусства объем. Основной посыл этого направления — все должно быть максимально правдоподобно.
![](/upload/resize_cache/iblock/87b/dcb1wmslzm6bstyey00iewck9umgcb6m/720_1500_1/unnamed-_7_.png)
Art by Craiyon
Фотореализм
Реалистичные картины на основе фотографий. Для таких произведений характерны идеальная правдоподобность и прорисовка всех подробностей. От исходника они в большинстве случаев отличаются только размерами. Так художники стремятся привлечь внимание зрителей к образу, а не к снимку.
Живописец из Испании Элой Моралес пишет автопортреты маслом, на которых он запачкан красками или кремом для бритья.
![](/upload/resize_cache/iblock/1e3/obb0hkq8oowq3d55ktn3l8087s3s1of2/720_1500_1/unnamed-_9_.png)
Стили рисунков в зависимости от профессиональных целей
Есть разные стили рисования для начинающих в соответствии с тем, какие задачи перед вами стоят. Это и диаграммы, и модные иллюстрации, и архитектурные наброски.
Академический рисунок
Основа, которую должны знать все художники и архитекторы. Знакомит с принципами построения простых и сложных форм, средствами выразительности: штрихами, пятнами, линиями. Развивает образное мышление и навыки отработки объемов и тональности. Выполняется графическими материалами: углем, карандашом, мелками.
![](/upload/resize_cache/iblock/55e/7r36rfx9ncy9myxh6f1oci6efi7prqie/720_1500_1/unnamed-_10_.png)
Диаграмматическая иллюстрация
Показывает устройство объекта, схему или план. Задача — продемонстрировать и объяснить взаимосвязи между предметами или частями. На нем воспроизводят детали точно или, наоборот, схематично, иногда с подписями и пояснениями. Используется в образовании и науке, промышленном дизайне и инженерии.
![](/upload/resize_cache/iblock/df5/llahjzexjpq2ta3e2sldn4s0c5f86aah/720_1500_1/unnamed-_4_.png)
Технический рисунок
Изображение объектов в реальных пропорциях для передачи идей дизайнера. Делают прежде, чем построить конструкторские чертежи: иллюстрация помогает увидеть будущую деталь машины, предмет одежды или интерьера, и вовремя внести изменения в первоначальный проект.
Курс «Дизайн одежды»
![](/upload/resize_cache/iblock/414/lbnw8v128jjgamh34sp8236fu2jkjb4l/344_150_2/khaled_ghareeb_OjMiS43gEPo_unsplash.jpg)
- Продолжительность: 22 часа
- Количество уроков: 12
- Формат: Видеоуроки
- Уровень сложности: Для новичков
Индустрия моды активно развивается. Профессиональный дизайнер одежды — творческая личность, специалист, который не только разбирается в теории, но и умеет привнести в индустрию нечто новое, яркое,...
Архитектурные эскизы
Рисунки будущих или реальных сооружений, городских пейзажей, интерьеров, которые нужны, чтобы понять эстетику, основные черты и расположение здания в окружающем пространстве. Отличаются лаконичностью, масштабностью и сдержанностью в исполнении. В них точно соблюдают пропорции.
![](/upload/resize_cache/iblock/a3d/bmhx3h4tmyuybkjn880a4fb9nf72dpte/720_1500_1/unnamed-_5_.png)
Fashion
Иллюстрации одежды и аксессуаров на неестественно угловатых и удлиненных фигурах людей. Они схематичные, яркие и, вместе с тем, воздушные. Главный акцент — на фактуре и складках текстиля, узорах, цветах и деталях образа. Их рисуют перед пошивом вещей из новой коллекции модельера.
Fashion-иллюстрация появилась в XIX веке. А французские модельеры Поль Пуаре и Коко Шанель активно поддерживали деятельность fashion-художников.
![](/upload/resize_cache/iblock/98e/197urk4rhjywtybcn90jwfpetgn3mjx0/720_1500_1/unnamed-_6_.png)
Выбор материала
Материалы по-разному передают творческий порыв автора, фактуру и настроение. У стилей рисования карандашами, маркерами или красками есть особенности, которые важно учитывать, когда выбираете, чем писать.
![](/upload/resize_cache/iblock/ebc/7w2nk04vt9v4bawi4i9ngdz7z4haa6ym/720_1500_1/unnamed.png)
![](/upload/resize_cache/iblock/ae6/3azcpwh13r1tflsrrdlsq4c9tmtnsfxw/720_1500_1/unnamed-_2_.png)
![](/upload/resize_cache/iblock/779/yswy62spm4rkigcnezwa2cflcq28sht0/720_1500_1/unnamed-_1_.png)
Краски:
- Акварель нетоксичная и легко смывается. Но требует максимальной точности: лишний слой невозможно убрать даже растворителем.
- Масло помогает получить яркие, сочные картины. Любой мазок легко перекрыть, а лишнее — убрать мастихином.
- Пастель подходит для любого жанра. С ней нужно взаимодействовать аккуратно, потому что она может легко размазаться. Зато не выгорает на солнце и, при правильном хранении, картины радуют глаз сотни лет. Подходит, чтобы передать нежные образы.
- Акрил — пластичное средство: может быть матовым или прозрачным, что позволяет получить впечатление легкости. Быстро сохнет, можно накладывать один мазок на другой и не бояться, что они смешаются.
- Гуашь можно без труда смыть водой даже после высыхания, а при нанесении слои немного смешиваются. Поэтому важно хорошо сушить каждый. С помощью гуаши можно добиться множества тонов.
Видеоурок «Рисуем поле сухой пастелью»
![](/upload/resize_cache/iblock/c3e/z0u9auh6tikxe4fmkyqbrbvirvumay21/344_150_2/pexels_kostya_levit_naddubov_1108748.jpg)
- Продолжительность: 48 минут
- Количество уроков: 4
- Формат: Видеоуроки
- Уровень сложности: Для новичков
Видеоурок, на котором Мария Радюк поделится с вами своим любимым делом. На уроке вы попробуете, что такое пастель, нарисуете пейзаж сухой пастелью и заодно устроите себе небольшую цветотерапию, от...
Карандаши:
- Графитовые удобны для создания одноцветных фигур и штриховки. Главное, научиться правильно менять нажим и наклон.
- Цветные позволяют получить и тонкие линии, и яркие акценты. Ими удобно писать миниатюры и панорамы, а если научитесь растушевке, вам не будет равных.
Марафон «Реалистичный рисунок карандашом с нуля»
![](/upload/resize_cache/iblock/0f9/mc6f4l0ykx6he8zz0mmoit1n9iljoye1/344_150_2/pexels_messala_ciulla_2831797.jpg)
- Продолжительность: 4 дня
- Формат: Видеоуроки
- Уровень сложности: Для новичков
Онлайн-марафон для тех, кто всегда мечтал научиться рисовать, но никак не получалось. Кто уже рисует и желает отточить имеющиеся навыки или просто интересно провести время, рисуя вместе с художник...
К сожалению, материал в настоящее время не доступенФломастеры и маркеры
Работы фломастерами и маркерами — аккуратные и точные, с четкими контурами, насыщенными и однородными цветами. Большую роль играет форма наконечника: плоский используют для заливки фона, кисть — для создания полутонов, «пулю» — для ровных линий. Минус — добиться всего многообразия оттенков практически невозможно.
Как найти свой художественный стиль
Собственный стиль рисования людей, артов, портретов — то, что отличает вас и выделяет среди всех, отражает личность. Но сразу найти собственную манеру непросто. Чтобы добиться этого:
- Изучайте творения известных художников и обращайте внимание на композицию, цвет, линии и тональность.
- Посещайте музеи и выставки, чтобы рассмотреть художественные произведения вживую. Узнайте, какие бывают необычные стили рисования. Выделяйте, что вам нравится из всего многообразия.
- Покупайте книги по искусству и графические романы. Популярная литература: «Главное в истории искусств: ключевые работы, темы, направления, техники» Сьюзи Ходж, «Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм» коллектива авторов и «Главное в истории русского искусства» Марии Швец.
- Не бойтесь экспериментировать. Если привыкли к фломастерам, попробуйте пастель. Если пишете маслом, изучите скетчинг.
- Поймите, что вам больше нравится делать. Одни предпочитают изображать людей или эскизы интерьеров, а другие писать пейзажи или здания.
- Сосредоточьтесь на своих эмоциях и постарайтесь отобразить их в произведениях. Покажите душевные муки с помощью резких, неровных линий. А если хотите писать безмятежные сцены, используйте размытые яркие цвета.
- Запишитесь на курсы по художественному творчеству. В программе от «Нетологии» познакомитесь с разными техниками, научитесь рисовать людей, животных и предметы, познакомитесь с современными тенденциями искусства.
- Часто и много практикуйтесь. Быстрые эскизы помогут отточить способности, а кропотливый труд над картиной позволит улучшить творческий почерк. Определите, что дается с трудом, и отрабатывайте это.
- Открыто и честно обсуждайте свои начинания с опытными художниками и наставниками. Не расстраивайтесь, если получите неприятный отзыв. Подумайте, как улучшить результат.
- Не становитесь подражателем любимого художника. Пробуйте новое и идите своим путем.
![](/upload/resize_cache/iblock/c3f/7fq8fhdze48uyj3kfxklsc4ts2f1riwi/720_1500_1/286238.jpg)
Обе работы принадлежат Сальвадору Дали
Изучайте популярные стили рисования, чтобы создать собственный, которым будут восхищаться. Не отчаивайтесь, если сразу не удастся воплотить идеи. Придерживайтесь советов из этой статьи, и вас ждет успех.
Изображения для статьи: unsplash.com, flaticon.com и сгенерированные нейросетью арты
Редактор: Ольга Коротаева
- 26.04.2024 10:51:25
- 15554
- 0
А вы любите рисовать? Какой стиль рисования хотите освоить? Расскажите в комментариях