Художник: кто это, чем занимается

Краткое описание

Это человек, который занимается изобразительным искусством и передает через него эмоции, отношения и взгляды. Название профессии произошло от старославянского слова «худог», что означает «искусный».

Востребованность профессии

Это популярная профессия, и больше всего ценят тех, кто пишет неповторимые работы и постоянно развивается. Самый высокий спрос на художников-иллюстраторов, которые оформляют книги, игры и рекламную продукцию. Не меньшей славой пользуются художники-декораторы для киносъемок.

Сколько зарабатывает

В месяц средняя зарплата по Москве: 25 000 ₽ — 90 000 ₽, в регионах: 20 000 ₽ — 100 000 ₽.

Специалист, который работает в найме, получает фиксированный оклад. Но многие работают на себя и то, сколько зарабатывают художники, зависит от их популярности и направления деятельности. Картина известного профессионала стоит 30 000 ₽, а цифровой рисунок — 5 000 ₽.

Специализации: типы художников

Есть несколько типов художников. Они классифицируются в зависимости от материалов для деятельности и места работы:

• Живописец. Пишет карандашами или красками на бумаге, холсте или доске.
• График. Создает линиями и штрихами плакаты и гравюры.
• Художник-декоратор. Разрабатывает и изготавливает декорации, оформляет фото- и киносъемки, театральные постановки.
• Мультипликатор. Участвует в киносъемках, экранизации мультфильмов, рекламе и видеоиграх. Рисует персонажей и оживляет их в анимации.
• Художник-реставратор. Воспроизводит и восстанавливает старинные произведения по определенным правилам.
• Художник по ткани. Украшает материю и одежду ручной росписью.
• Художник-иллюстратор. Создает картины, которые дополняют текст книги или журнала.
• Художник-карикатурист. Придумывает смешные портреты или пародии на события.
• Художник-портретист. Рисует людей и передает их внешние особенности.

Профессиональные знания и навыки:

• знает историю и теорию, техники и жанры ИЗО, цветоведение и светооформление;
• понимает закономерности рисунка, графики и живописи, принципы их восприятия;
• владеет техниками изобразительного искусства;
• способен работать с материалами из архива для воспроизведения картин.

Как стать художником: где учиться и работать

Есть несколько вариантов, где учиться на художника с детства: в студиях по рисованию или художественных школах. А выпускники школ могут поступить в колледжи или вузы. Самые популярные из них Санкт-Петербургский академический институт имени И. Е. Репина и Московский академический художественный институт имени В. И. Сурикова.

Как стать художником во взрослом возрасте: пройти онлайн-курсы. На «ИнфоХит» есть такие программы:

На марафоне «Реалистичный рисунок карандашом с нуля» от Егора Матита за 4 дня сможете с помощью техники штрихов изображать людей и животных.

На курсе «Рисование аниме» академии Onskills освоите основы художественного творчества и научитесь рисовать японских персонажей.

На курсе «Роспись по одежде» онлайн-университета Talentsy станете профессиональным художником по ткани и сможете зарабатывать.

Художники нужны в сфере образования, рекламы, в музеях, типографиях и ювелирных мастерских, кино и театрах. Можно трудоустроиться в найм или самостоятельно брать заказы и подавать заявки в арт-проекты.

Плюсы и минусы профессии

У профессии художника есть плюсы и минусы.

Плюсы:

• творческая работа, которая позволяет самореализоваться;
• можно пройти обучение профессии художника и начать карьеру в детстве или в зрелом возрасте;
• возможность работать там, где нравится: на съемочных площадках, фестивалях или дома;
• длинный список направлений профессии;
• простор для самовыражения.

Минусы:

• важно быть самоорганизованным и соблюдать сроки сдачи работ;
• требуется постоянно следить за трендами и успевать перестраиваться;
• много мест, где можно получить профессию, но нет гарантии получить славу;
• надо быть устойчивым к критике.

Этапы развития карьеры

Творческий путь художников может начаться в детстве, с кружков и художественных школ, или во взрослом возрасте. Чтобы стать признанным гением, надо обладать талантом и умением продвигать работы. И тогда то, сколько получает мастер, многократно увеличивается и выстраивается очередь из заказчиков.

Перспективное направление работы художника: открыть художественную студию или вести научно-преподавательскую деятельность.